domingo, 15 de marzo de 2026

No existe un solo perfil para construir una carrera en STEM, también existen mujeres profesionistas de otras áreas que nos completan. Existen chicas con curiosidad, con creatividad, con pensamiento crítico y con ganas de aprender. Existen mujeres que hacen preguntas, que proponen soluciones y que se atreven a explorar nuevos caminos, incluso cuando no todo está claramente definido.

 La industria también es para ellas: una carta para niñas y jóvenes

En un momento en el que la conversación sobre el futuro del trabajo, la innovación y el desarrollo industrial de México cobra cada vez mayor relevancia, el papel de las mujeres en la ingeniería y las carreras STEM resulta decisivo. En el marco del Día Internacional de la Mujer y como parte de sus iniciativas para impulsar el talento femenino desde edades tempranas, el equipo de mujeres de ABB México comparte esta carta abierta dirigida a niñas y jóvenes que hoy comienzan a preguntarse cómo quieren construir su futuro.

 

Queridas niñas y jóvenes:

Muchas de nosotras llegamos a la ciencia y la tecnología por caminos distintos. Algunas sentíamos curiosidad por entender el mundo; otras buscábamos un espacio donde aprender, crear y sentir que nuestro trabajo podía tener un impacto real. Con el tiempo, esas inquietudes se transformaron en decisiones.

Hoy somos parte de ABB México. Somos mujeres que desarrollamos carreras en áreas STEM: ciencia, tecnología, ingeniería y matemáticas. Trabajamos como ingenieras, técnicas, especialistas, analistas, investigadoras, líderes de equipo, gerentes y colaboradoras en líneas de producción. Venimos de contextos distintos y seguimos trayectorias diferentes, pero compartimos algo esencial: la convicción de que el talento no tiene género y de que el conocimiento abre oportunidades.

Elegir una carrera en estos campos no siempre fue sencillo. A muchas nos tocó ser la única mujer en un salón de clases, en un laboratorio o en un equipo de trabajo. Dudamos, cometimos errores y aprendimos en el camino. Sin embargo, cada paso que dimos también ayudó a abrir espacio para que más mujeres llegaran después.

De acuerdo con datos de organismos internacionales, a nivel global las mujeres representan alrededor de un tercio de quienes estudian carreras STEM, mientras que menos del 30 % de las personas que se dedican a la investigación científica en el mundo son mujeres. Estas cifras muestran que aún existen brechas importantes, pero también muestran una oportunidad clara para transformar el presente y construir un futuro más equitativo.

Desarrollarse profesionalmente para nosotras en ABB, significa generar un impacto tangible. Significa desarrollar soluciones que hacen más eficiente el uso de la energía, que mejoran la seguridad de los procesos, que impulsan la innovación y que contribuyen a un uso más responsable de los recursos del planeta.

No existe un solo perfil para construir una carrera en STEM, también existen mujeres profesionistas de otras áreas que nos completan. Existen chicas con curiosidad, con creatividad, con pensamiento crítico y con ganas de aprender. Existen mujeres que hacen preguntas, que proponen soluciones y que se atreven a explorar nuevos caminos, incluso cuando no todo está claramente definido.

Desde ABB México queremos decirles esto: confíen en su capacidad. Permítanse explorar, cambiar de opinión, equivocarse y volver a intentar. Las decisiones que tomen hoy no las encasillan; las preparan. México necesita más mujeres participando activamente en la ciencia, la tecnología y la innovación que impulsarán su futuro.

Esperamos que esta carta llegue a todas aquellas que hoy dudan, que aún no se imaginan en estos espacios o que necesitan una señal para atreverse. México necesita más mujeres creando, diseñando, liderando y transformando. Y nosotras estaremos aquí, abriendo camino con ustedes.

Con admiración y confianza,

Equipo de mujeres de ABB México

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Acerca de ABB

ABB es un líder tecnológico mundial en electrificación y automatización que hace posible un futuro más eficiente y sostenible en el uso de los recursos. Conectando su dominio de la ingeniería y de la digitalización, ABB contribuye a que las industrias funcionen a alto rendimiento, al tiempo que mejoran su eficiencia, productividad y sostenibilidad, para superar sus resultados. En ABB, lo llamamos "Engineered to Outrun". La compañía cuenta con más de 140 años de historia y con cerca de 110.000 personas empleadas en todo el mundo. Las acciones de ABB cotizan en el SIX Swiss Exchange (ABBN) y en el Nasdaq Stockholm (ABB). www.abb.com

FICO 2026: La analítica y la inteligencia artificial redefinen, en tiempo real, los servicios financieros

 


Cuatro tendencias que están transformando la toma de decisiones financieras

Por Rafael Caballero, Director de Consultoría de FICO para México

En mi experiencia trabajando con instituciones financieras alrededor del mundo, he visto con claridad que implementar inteligencia artificial (IA) y capturar el valor real de ella son dos desafíos distintos.

En 2026, la IA deja de ser una ventaja competitiva para consolidarse como infraestructura central de los servicios financieros y esto implica una transformación estructural: mejores capacidades para detectar fraudes cada vez más sofisticados, gestionar el riesgo en tiempo real y ofrecer experiencias hiperpersonalizadas a escala.

Sin embargo, los datos revelan una realidad más matizada. Aunque el 96% de las organizaciones reportan ganancias de productividad impulsadas por IA, solo el 56% observan mejoras financieras significativas y medibles (Encuesta EY US AI Pulse, 2025).

Esta brecha confirma algo que en FICO hemos sostenido consistentemente: el verdadero diferenciador no es adoptar IA, sino gobernarla adecuadamente.

A medida que los sistemas se vuelven más autónomos y se integran en la toma de decisiones críticas, la confianza, la gobernanza y el juicio humano emergen como factores estratégicos. Las organizaciones que liderarán en 2026 serán aquellas capaces de combinar la velocidad de la IA con estructuras sólidas de supervisión y toma de decisiones probadas.

En este sentido, en FICO, hemos identificado cuatro tendencias clave que están definiendo el rumbo de la industria este año:

1.- Los modelos de secuencia enfocados revolucionan el análisis transaccional

Estamos frente al mayor avance tecnológico en análisis financiero de las últimas tres décadas. Los modelos de secuencia enfocados (FSM, por sus siglas en inglés) permiten decisiones de baja latencia y alto rendimiento al incorporar el historial completo de transacciones en tiempo real, superando el perfilado recursivo tradicional.

A diferencia de los sistemas convencionales, que analizan transacciones de forma aislada o mediante métricas rígidas como promedios de gasto o patrones de frecuencia, los FSM capturan la totalidad de las secuencias conductuales.

Esto es crucial: las relaciones críticas que distinguen a un cliente legítimo de un defraudador sofisticado suelen perderse en los enfoques tradicionales. Incorporar el historial completo permite una personalización y una capacidad predictiva sin precedentes.

2.- Las estafas impulsadas por la GenAI se intensificarán en 2026

La IA también ha transformado radicalmente el campo de batalla del fraude. Hoy, un solo actor malicioso puede operar a escala masiva utilizando GenAI para clonar voces, falsificar identidades y ejecutar campañas de phishing altamente personalizadas. De hecho, una encuesta global reciente de BCG muestra que el 60% de las empresas enfrentaron ataques basados en IA el último año, con ataques ejecutados en segundos, no en horas.

Los sistemas reactivos son estructuralmente insuficientes ante delincuentes que operan a velocidad de máquina. Persisten vulnerabilidades críticas en verificación de identidad, transacciones no monetarias y pagos iniciados por el cliente.

La respuesta exige una estrategia proactiva: infraestructura moderna que supervise cada interacción en tiempo real, integre esa inteligencia en perfiles dinámicos del cliente y habilite decisiones antifraude consistentes en todos los productos y canales.

Además, será determinante implementar estrategias de comunicación hiperpersonalizadas que permitan verificar actividades sospechosas antes de que se materialicen pérdidas financieras.

3.- Los CIO son los nuevos agentes de cambio en el liderazgo actual   

La IA empresarial ha alcanzado un nivel de complejidad que rebasa los límites departamentales. La IA agéntica, capaz de tomar decisiones autónomas en servicio al cliente, operaciones financieras y planeación estratégica, requiere gobernanza que trascienda la infraestructura tecnológica.

De acuerdo con nuestro estudio “El estado de la IA responsable en los servicios financieros: desatando valor empresarial a escala” el 95% de las organizaciones reportan falta de alineación entre las iniciativas de IA y los objetivos de negocio. Esta brecha sugiere que el papel del CIO exige líderes capaces de proyectar cambios a nivel empresarial en lugar de gestionar implementaciones tecnológicas aisladas.

4.- La supervisión humana es esencial para desarrollar tecnologías fuertes de defensa cibernética

La IA ha elevado exponencialmente la sofisticación de las amenazas: phishing personalizado, deepfakes y malware automatizado operan a velocidades inéditas. Por ello, no sorprende que el 41% de las organizaciones que obtienen ganancias de productividad por IA reinviertan en ciberseguridad (Encuesta EY US AI Pulse, 2025). Asimismo, los sistemas automatizados también presentan vulnerabilidades: envenenamiento de modelos, alucinaciones y problemas de explicabilidad frente a reguladores.

La conclusión es clara: la IA es central en la defensa, pero no puede operar sola. Las amenazas evolucionan más rápido que las protecciones automatizadas. La confianza depende de sistemas avanzados que trabajen en conjunto con supervisión humana rigurosa.

El objetivo no sólo es tener algoritmos potentes, sino combinarlos ágilmente con el juicio humano experto.

El verdadero liderazgo en 2026

Las instituciones financieras que liderarán este año no serán las que implementen la IA más sofisticada, sino las que ejerzan el juicio más sofisticado al hacerlo.

La tecnología para procesar transacciones en milisegundos, anticipar fraudes y personalizar cada interacción ya existe. La pregunta estratégica es otra: ¿Se implementará con gobernanza o de forma reactiva? ¿Como ventaja competitiva o como simple cumplimiento regulatorio?

En FICO estamos convencidos de que el estándar del sector lo definirán aquellas organizaciones que adopten una estrategia equilibrada: innovación con responsabilidad, velocidad con control, autonomía con supervisión.

La IA responsable no es una aspiración futura. Es el marco bajo el cual se construirá el liderazgo financiero de los próximos años.

 

Mujeres Conectadas, Desigualdades Persistentes



por Gonzalo Rojon

Cada 8 de marzo centramos la conversación en las brechas que persisten entre hombres y mujeres en participación laboral, acceso a posiciones directivas, oportunidades de emprendimiento, presencia en sectores tecnológicos y de innovación, participación en la toma de decisiones y, especialmente, en la distribución del tiempo dedicado al trabajo doméstico y de cuidados. Sin embargo, hay otro espacio donde también se reflejan estas diferencias, aunque de forma menos visible, el ecosistema digital.

Durante años se habló de la brecha digital de género como un problema de acceso. La preocupación era que las mujeres tuvieran menos posibilidades de conectarse a internet que los hombres. En México, esa diferencia prácticamente ha desaparecido. De acuerdo con la Encuesta Nacional sobre Disponibilidad y Uso de Tecnologías de la Información en los Hogares (ENDUTIH) 2024 del INEGI, 82.3% de las mujeres utilizan internet, frente a 84.1% de los hombres. En términos de conectividad, la distancia es hoy marginal.

Esto significa que las mujeres ya forman parte plena del entorno digital. Acceden a internet, utilizan aplicaciones y consumen contenidos en línea. Sin embargo, cuando se observan con mayor detalle las actividades que realizan los usuarios en internet, comienzan a aparecer diferencias en los patrones de uso.

En el caso de los videojuegos, por ejemplo, la participación masculina sigue siendo considerablemente mayor. De acuerdo con estimaciones de The Competitive Intelligence Unit (CIU), alrededor de 69.6% de los hombres internautas juegan videojuegos, mientras que entre las mujeres la proporción se ubica en 55.3%. Esta diferencia de más de 14 puntos porcentuales sugiere que, aunque el acceso a internet es prácticamente equivalente entre hombres y mujeres, las formas de participación dentro del ecosistema digital no necesariamente lo son.

Algo similar ocurre en el consumo de plataformas de video por suscripción como Netflix, Prime, etc. En este segmento, 72% de los hombres internautas utilizan servicios SVOD, frente a 65% de las mujeres, también con datos de The CIU. No se trata de una brecha extrema, pero sí evidencia que el comportamiento digital no es completamente homogéneo.

Estas diferencias reflejan que la participación digital depende de factores que van más allá de la conectividad. Las condiciones sociales que existen fuera de la pantalla siguen influyendo en la manera en que las personas utilizan la tecnología.

Uno de los factores relevantes es el tiempo disponible. En México, las mujeres dedican 39.7 horas semanales al trabajo doméstico y de cuidados no remunerado, mientras que los hombres destinan 18.2 horas, según la Encuesta Nacional sobre Uso del Tiempo (ENUT) del INEGI. Esta diferencia de más de 21 horas a la semana no solo refleja una desigualdad estructural, también condiciona la forma en que se distribuye el tiempo para actividades recreativas, consumo digital o emprendimiento en línea.

La tecnología suele presentarse como un gran igualador social. Internet promete democratizar el acceso a la información, las oportunidades y los mercados. Pero la realidad muestra que la conectividad, por sí sola, no transforma automáticamente las estructuras sociales existentes.

Las brechas de género no desaparecen al entrar al mundo digital. Con frecuencia simplemente adoptan nuevas formas.

Las mujeres ya están conectadas. La pregunta que sigue abierta es si el ecosistema digital también está evolucionando al mismo ritmo para ofrecerles las mismas oportunidades.

FEY ARRANCA SU GIRA EN ESTADOS UNIDOS CON SOLD OUTS EN INDIANA, NEW YORK Y CHICAGO

 


Los Ángeles, California, 9 de marzo  2026- Este fin de semana, la icónica Reina del electro pop, Fey volvió a demostrar por qué sigue siendo una de las artistas más queridas en español, al lograr tres noches consecutivas de conciertos llenos como apertura de su gira Hits a tour 30 Aniversario comenzando en New York, Chicago e Indiana. 

Miles de fans se dieron cita para celebrar tres décadas de música, coreando de principio a fin himnos generacionales como Azúcar Amargo, Media Naranja, Muévelo y Gatos en el Balcón. La energía del público convirtió cada concierto en una auténtica fiesta, reafirmando el impacto y la vigencia de Fey en la música latina.

El espectáculo también destacó por su impactante propuesta visual y escénica, con vestuarios exclusivos diseñados por los reconocidos diseñadores Antonio y Jesús Estrada, quienes crearon piezas que fusionan glamour, modernidad y la esencia pop que ha caracterizado a Fey a lo largo de su carrera. Cada cambio de vestuario acompañó los distintos momentos del show, elevando la experiencia estética del espectáculo.

Este comienzo de la gira contó con la participación especial del “Rockmántico” Fehr Rivas, quien fue el encargado de abrir estas fechas y seguirá haciéndolo a través de todo el tour en USA. Presentando varios de sus éxitos como sus últimos lanzamientos de su más reciente disco “D’Ellas”, un proyecto en el que rinde homenaje a grandes musas de la música latina a través de covers de artistas como Shakira, Fey y otras figuras icónicas. Con su característico estilo y energía, Fehr conectó de inmediato con el público, preparando el ambiente perfecto para la llegada de Fey y sumando intensidad emocional al inicio de cada concierto.

Con una producción de alto nivel, coreografías dinámicas y una conexión única con su público, Fey ofreció presentaciones memorables que consolidan esta gira como uno de los eventos más importantes del pop latino en Estados Unidos este año.

El Hits Tour 30 Aniversario continuará recorriendo diferentes ciudades como Fresno y San Diego esta siguiente semana, celebrando la trayectoria de una artista que ha marcado generaciones y sigue conquistando nuevos públicos con su música y presencia en el escenario.

TICKETS AQUI
MÁS SOBRE FEY:

Artista mexicana, cantautora y compositora: ícono de la música electropop en México y Latinoamérica.

Fey con 30 años de exitosa trayectoria, siete álbumes de estudio: Fey, Tierna la noche, El color de los sueños, Vértigo, Faltan lunas, La fuerza del destino y Dulce tentación; así como dos en vivo: Primera fila y Todo lo que soy.

Su éxito se traduce en más de 20 millones de discos vendidos; giras por México, Estados Unidos, Centro, Sudamérica y Europa; múltiples premios y reconocimientos. Después de una exitosa gira en 2024 por los Estados Unidos, la reina del electropop "FEY", inicia la celebración de 30 años de carrera . El nuevo tema del verano fusiona la esencia del pop, con sonidos electrónicos y de los 80’s; una canción fresca, divertida y positiva que puede ser dedicada a esa persona especial en tu vida. El sencillo es lanzado simultáneamente durante el verano en clubes nocturnos, radio y medios más importantes de comunicación en LATAM.

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Los looks que dominarán el Vive Latino 2026 (y cómo recrearlos)

 


CDMX, marzo de 2026. El Festival Iberoamericano de Cultura Musical Vive Latino regresa este 2026 a la Estadio GNP Seguros, en Ciudad de México, con un cartel que mezcla rock, pop, rap y sonidos alternativos. En el lineup destacan artistas como Lenny Kravitz, Juanes, Cypress Hill y The Smashing Pumpkins, junto a referentes latinos como Los Fabulosos Cadillacs y Maldita Vecindad.

Pero si algo caracteriza al Vive Latino no es solo su música. Año tras año, el festival también se convierte en una pasarela espontánea donde conviven estilos rockeros, vintage, Y2K y streetwear. Entre conciertos, escenarios y largas caminatas, los asistentes construyen outfits que mezclan comodidad, actitud y creatividad.

“Los festivales son uno de los momentos en los que la gente se atreve a experimentar más con su estilo. Las prendas vintage o de segunda mano tienen una energía muy alineada con el espíritu libre de un evento como el Vive Latino, porque permiten crear looks auténticos y diferentes”, explica Ximena Pardo, PR Manager de GoTrendier.

Rock clásico que nunca falla

El ADN del Vive Latino sigue siendo profundamente rockero, por lo que las chamarras de cuero, las camisetas de bandas y las botas chunky continúan dominando entre los asistentes.

Para recrear este estilo basta con combinar una playera gráfica oversized con jeans rectos o una minifalda de mezclilla, sumando botas biker o combat boots. Los cinturones con hebillas metálicas, lentes oscuros y chaquetas de cuero aportan ese aire rebelde que encaja perfectamente con el espíritu del festival.

Según Pardo, este tipo de outfit también es ideal para experimentar con prendas de segunda mano. “Las camisetas vintage de bandas o las chamarras de mezclilla con historia son piezas que suelen encontrarse en plataformas de reventa y que le dan mucho más carácter al look”.

Indie boho para largas jornadas de música

Para quienes priorizan la comodidad sin perder estilo, el look indie boho vuelve a posicionarse como uno de los favoritos.

Vestidos ligeros, faldas largas, cárdigans tejidos y camisas abiertas funcionan muy bien para crear capas que se adapten a los cambios de clima durante el día. Los botines, las botas texanas o los sneakers cómodos terminan de armar un outfit relajado que permite moverse con libertad entre escenarios.

“El mejor outfit para un festival es el que te permite bailar, caminar y pasar horas al aire libre sin complicaciones. Apostar por capas ligeras y prendas cómodas siempre es una buena estrategia”, comenta la vocera de GoTrendier.

Streetwear Y2K con influencia urbana

La estética de los 2000 sigue marcando tendencia en festivales. El streetwear Y2K se reconoce por cargo pants, jeans baggy, crop tops y sneakers chunky, acompañados de gafas futuristas o gorras.

Este estilo funciona especialmente bien en festivales por su comodidad y por el impacto visual que generan las siluetas amplias y los accesorios llamativos.

Para Pardo, este tipo de tendencias también abre la puerta a la moda circular. “Muchas de las prendas que hoy vuelven a ser tendencia —como los jeans anchos o los cargos— ya existían hace años. Recuperarlas o comprarlas de segunda mano es una forma inteligente de sumarse a la tendencia”.

Vintage festivalero: piezas con historia

En festivales como el Vive Latino, las piezas vintage suelen convertirse en protagonistas. Chamarras denim oversized, camisas retro estampadas, shorts de mezclilla desgastados o pañuelos en el cuello o el cabello ayudan a construir looks con identidad propia.

“Cada prenda vintage cuenta una historia y en eventos como este eso se vuelve parte del estilo personal. Además, comprar de segunda mano permite encontrar piezas únicas que probablemente nadie más lleve en el festival”, agrega Pardo.

Al final, el Vive Latino demuestra cada año que la música y la moda conviven en el mismo escenario. Entre guitarras, escenarios y multitudes, los asistentes convierten el festival en un espacio donde el estilo también se vive con libertad, creatividad y autenticidad.

Cómo armonizar tu sala: diseño que inspira calma, flujo y bienestar

Ciudad de México .- La sala de estar es mucho más que un conjunto de muebles dispuestos en un espacio: es el punto de encuentro donde pasamos momentos cotidianos, desde conversaciones íntimas, hasta pausas después de un día largo. Una sala verdaderamente armoniosa no solo se ve bien, sino que se siente bien; fluye con la vida de quienes la habitan y contribuye a un estado emocional más tranquilo y acogedor. 

Los diseñadores de Casa de las Lomas nos comparten algunas claves deco para conseguirlo:

1. La energía empieza desde la entrada

El primer encuentro con tu sala puede empezar desde el recibidor. Una pieza bien elegida aquí establece una sensación de calma y orden que se extiende visualmente al resto del espacio.

Coloca una consola llamativa y elegante, que actue como un punto de anclaje visual, invitando a continuar el recorrido con armonía.

Foto: Buffet Willene Café

2. Un lenguaje común: color, materiales y texturas

Para que una sala se sienta unificada y coherente, los diseñadores recomiendan partir de una paleta de color bien pensada. Una manera práctica de lograrlo es asignar una base cromática dominante, un color secundario y un acento que se repita de forma sutil —esto garantiza continuidad visual sin monotonía. 

Los materiales y las texturas también contribuyen a esa sensación de bienestar: mezclar superficies suaves como telas de piel con elementos más sólidos como madera o cerámica aporta profundidad sin conflicto visual.

Foto: Sala Tiziano Gris de Casa de las Lomas

3. El equilibrio en la distribución: cuando nada se siente fuera de lugar

La colocación de los muebles es fundamental para que una sala fluya. No se trata solo de llenar cada centímetro, sino de entender cómo se mueven las personas y cómo se usa el espacio. Un sofá grande puede verse imponente si no se relaciona bien con la alfombra, las mesas y las butacas; en cambio, cuando hay proporción y recorrido visual, ese mobiliario contribuye a un ambiente más armónico. 

Jugar con la proporción y la repetición —como incorporar muebles ocasionals de una misma colección mantener el mismo diseño, materiales y formas— ayuda a que el espacio se sienta coherente.

Foto: Ocasionales Veliero

4. Luz y sonido: atmósferas que hablan de calma

Más allá de lo visual, la armonía tiene una presencia sensorial. Cambiar luces frías por cálidas crea una atmósfera más acogedora, haciendo que los tonos de color y las texturas se expresen con más suavidad. 

Crear capas de iluminación (focal, ambiental y puntual) ayuda a que la sala se adapte a diferentes usos: desde una charla al atardecer, hasta una noche de película. 

Foto: Sala Modular Avalanche Blanco con Candil Sharley Mbo Dorado

El sonido también es parte de esa ecología emocional de la sala: desde la elección de un sistema de audio, suave hasta la disposición de textiles que amortiguan ruidos, cada decisión afecta cómo se siente y se vive el espacio.

5. Confort como eje del diseño

Una sala armónica no se define solo por su composición visual, sino por la forma en que se vive. El confort es un elemento esencial para que el espacio cumpla su función como punto de descanso y convivencia: profundidad del asiento, soporte del respaldo y suavidad de los materiales son factores que influyen directamente en la experiencia diaria.

Foto: Sala esquinera Lugano

6. Detalles personales: no solo estética, también significado

Finalmente, la armonía en una sala no es un ejercicio puramente visual: es una práctica diaria. Integrar objetos que evoquen recuerdos, rituales sencillos —una vela, flores frescas, un libro que te gusta— y elementos significativos hacen que el espacio “respire” contigo y para ti. 

Una sala armonizada no es perfecta ni estática: es viva, cambiante y profundamente personal, reflejo de quienes la habitan y del ritmo de su día a día.

Conoce la colección completa de salas 2026 en www.casadelaslomas.com

Acerca de Casa de las Lomas

Casa de las Lomas es el líder mundial de mobiliario de alto diseño en México, que se distingue por su elegancia y estilo que refleja el buen gusto. Casa de las lomas es perfección, innovación constante y convicción inalterable de experiencia de compra única y servicio excepcional.

La firma, establecida en 1994, ofrece una curaduría inigualable de diseño y estilos, y cuenta con amplia gama de exquisitas piezas de mobiliario residencial para atraer los gustos más exigentes. En sus colecciones, destacan piezas limitadas e individualmente diseñadas como salas, comedores, recámaras y artículos de decoración exclusivos, que hacen gala de una gran belleza y funcionalidad, apostando por los materiales de alta calidad y una atención meticulosa por los detalles.

Casa de las Lomas se asocia con los diseñadores más aclamados de México para crear colecciones exclusivas de mobiliario de alta gama, las cuales forman parte sus marcas propias: Lomas Baby, Lomas Kids and Teens e Italian Collection.

La empresa ofrece el Servicio de Interiorismo y Design Center, para brindar soporte creativo, operativo y logístico en el diseño de interiores de alta gama y vanguardia, desarrollando proyectos personalizados que asisten en la selección, coreografia de  diseños y  fabricación de piezas auténticas para crear espacios sofisticados que se destaquen.

Actualmente Casa de las Lomas Muebles cuenta con 23 tiendas dentro del territorio nacional, concentrándose la mayor parte de ellas en la CDMX y área metropolitana. Además de brindar servicio de compra en línea a través de su portal.

Para más información: www.casadelaslomas.com

Redes Sociales: Facebook: @CasadelasLomas       Twitter: @Casa_lomas     Youtube: @Casa de las Lomas      Instagram: @casadelaslomas

 

Llega a México la nueva ASUS ProArt GoPro Edition (PX13) en colaboración con GoPro

 

 

Diseñada con el espíritu de GoPro, cuenta con tecla de acceso rápido GoPro integrada, acceso a la nube y ofertas exclusivas, además de una suscripción de 12 meses a GoPro Premium


México. ASUS anunció el lanzamiento en México de la nueva ProArt GoPro Edition (PX13), una laptop convertible de edición limitada creada junto a GoPro. Este equipo de 13.3 pulgadas en pantalla – presentado recientemente en el CES 2026 – destaca por su versatilidad gracias a una bisagra de 360° y funciones exclusivas, como la integración nativa de GoPro Cloud en la app StoryCube y un botón de acceso rápido dedicado. Con un diseño elegante en metal negro y potencia impulsada por IA, está pensada para satisfacer las necesidades de los creadores de contenido más exigentes.
 

La ProArt GoPro Edition (PX13) se sitúa en la intersección entre el rendimiento, el diseño y la eficiencia del flujo de trabajo. Su diseño inspirado en GoPro fusiona una estética resistente con la portabilidad, mientras que la plataforma AMD Ryzen™ AI Max+ 395, con su NPU de 50 TOPS, ofrece una potencia de procesamiento acelerada por IA en tiempo real.

 

Para los creadores que exigen eficiencia extrema, StoryCube se integra perfectamente con GoPro Cloud para agilizar el acceso a contenidos. El equipo combina la portabilidad de un formato convertible con la tecnología visual Lumina OLED 3K, permitiendo un control total mediante ASUS DialPad y herramientas táctiles. Pese a su ligereza, el dispositivo cuenta con estándares de resistencia MIL-STD-810H, garantizando que el rendimiento profesional asistido por IA acompañe al usuario incluso en las condiciones más exigentes.

 

“En ASUS sabemos que las mejores historias no suceden dentro de una oficina, sino en el mundo real, donde la creatividad y la aventura se encuentran. Nuestra alianza con GoPro nos permitió diseñar una laptop tan dinámica como los creadores de contenido de hoy. La nueva ASUS ProArt GoPro Edition fue creada para ser la compañera perfecta dondequiera que surja la creatividad, permitiendo a los creadores capturar, editar y compartir sus mejores momentos al instante, sin perder el ritmo”, comentó Hank Wu, Country Manager de ASUS México.

 
 

Diseño inspirado en GoPro con cubierta de coleccionista

 

La nueva ProArt GoPro Edition presenta una filosofía de diseño inspirada en la colaboración que combina la estética resistente de GoPro con la precisión de ingeniería de ASUS ProArt. Cuenta con un exclusivo acabado en metal negro, detalles inspirados en GoPro y una funda protectora personalizada a juego, brindando a los creadores una configuración enlazada y portátil adecuada para condiciones de campo exigentes.

 

Este equipo destaca por un formato versátil y una bisagra de alta resistencia que permite múltiples modos de uso. Construida para soportar las exigencias de la edición en exteriores, su chasis combina ligereza y robustez sin sacrificar la elegancia. Además, el lenguaje visual cohesivo entre el equipo y su funda protectora asegura que la portabilidad y la seguridad caminen de la mano, respondiendo a las necesidades críticas de los creadores de contenido actuales.

 

El diseño del equipo y el embalaje no solo es una elección estilística, sino también una extensión del ecosistema GoPro, que ofrece a los creadores un kit integrado que se adapta a las necesidades de su flujo de trabajo.

 

Flujo de trabajo GoPro sin interrupciones con integración de vídeo 360

 

Esta laptop incluye la primera aplicación de Windows que integra tanto los medios de GoPro Cloud como el vídeo 360°. También cuenta una tecla de acceso rápido exclusiva para GoPro e integra completamente el acceso a GoPro Cloud con StoryCube para agilizar la transición entre la captura y la edición. Con solo pulsar una vez la tecla de acceso rápido de GoPro, se inicia instantáneamente GoPro Player, que optimiza la edición de material filmado en 360°. También permite la sincronización instantánea entre la cámara y la laptop, mientras que StoryCube automatiza la transferencia, clasificación y etiquetado de archivos basados en la nube utilizando tecnología de reconocimiento de IA.

 

Una vez conectado a la cuenta GoPro del usuario, StoryCube identifica los tipos de contenido, organiza el metraje y aplica metadatos para un acceso más rápido durante la postproducción. Esta función elimina los pasos repetitivos de importación manual, renombrado y categorización de archivos que suelen ralentizar los flujos de trabajo creativos.

 

La nueva integración de la tecla de acceso rápido GoPro con StoryCube es el resultado de la visión compartida entre GoPro y ASUS para simplificar los flujos de trabajo multidispositivo. Al fusionar la gestión de archivos impulsada por IA con accesos directos físicos, la ProArt GoPro Edition permite a los usuarios centrarse en la creación activa, reduciendo drásticamente la carga administrativa. Esta solución posiciona a la laptop como un centro de control inteligente que organiza automáticamente el contenido, siendo un avance clave para realizadores que gestionan múltiples grabaciones diarias.

 

La ASUS ProArt GoPro Edition también incluye una oferta exclusiva de suscripción a GoPro Premium+ con un plan de suscripción gratuito de 12 meses, para que el creador pueda disfrutar de almacenamiento ilimitado en GoPro Cloud y de un flujo de trabajo fluido desde la captura hasta la edición.

 

Rendimiento impulsado por IA para contenido generativo

 

En el corazón de la ASUS ProArt GoPro Edition se encuentra el procesador AMD Ryzen AI Max+ 395, con su NPU de 50 TOPS que ofrece potencia de cálculo de IA para mejorar la multitarea, la edición en tiempo real y las operaciones asistidas por IA. La arquitectura admite cargas de trabajo visuales complejas, como el escalado, la eliminación de ruido y la mejora en tiempo real, sin imponer retrasos en el renderizado. ​

 

Con hasta 128 GB de memoria LPDDR5X unificada ultrarrápida que funciona a 8000 MHz, ProArt GoPro Edition está diseñada para manejar cargas de trabajo creativas masivas. Ya sea para editar secuencias de acción en alta resolución, procesar fotos por lotes o ejecutar varias aplicaciones creativas al mismo tiempo, los usuarios siempre tendrán el margen necesario para seguir creando continuamente.

 

El procesamiento de IA se realiza de forma local, lo que minimiza la dependencia del cómputo en la nube y mantiene un rendimiento constante durante la producción móvil. La arquitectura de ProArt GoPro Edition también incorpora una gestión de energía integrada basada en IA, que optimiza el rendimiento para sesiones más largas, al tiempo que mantiene la estabilidad y la eficiencia de la batería.

 

Al combinar un diseño avanzado de CPU con aceleración dedicada de IA, la ProArt GoPro Edition representa un cambio hacia laptops capaces de adaptarse de forma inteligente, equilibrando dinámicamente las cargas de trabajo creativas y la capacidad de respuesta durante el uso profesional.

 

Resistente y convertible, diseñada para cualquier entorno

 

Creada pensando en la adaptabilidad, el chasis convertible de 13.3 pulgadas y 360° de la ProArt GoPro Edition admite múltiples modos de uso, incluidas las configuraciones de tienda, tableta y laptop. Esta flexibilidad permite que el dispositivo funcione como monitor de reproducción sobre el terreno, tableta de dibujo para el diseño de conceptos o laptop convencional para la edición de precisión. Con un perfil ultradelgado de 15.8 mm y un peso de solo 1.39 kg, ProArt GoPro Edition es ideal para la creatividad sobre la marcha, y la funda especial a juego ofrece una protección adicional.

 

El nuevo diseño de bisagra refuerza la estructura convertible del equipo, garantizando una estabilidad excepcional en cualquier posición y una durabilidad superior ante el uso intensivo. Además, su chasis ha sido sometido a rigurosas pruebas de estándar militar, asegurando un funcionamiento ininterrumpido incluso en condiciones extremas de vibración, polvo o cambios bruscos de temperatura.

 

Esta versatilidad posiciona a la ProArt GoPro Edition como el referente de una nueva era de herramientas para creadores, capaces de rendir con precisión tanto en rodajes de campo como en estudios de postproducción. Al fusionar resistencia, portabilidad y polivalencia, este modelo se consolida como la solución definitiva para los profesionales creativos de hoy.

 

Imágenes de precisión con los controles Creative DialPad

 

La pantalla táctil ASUS Lumina OLED 3K de 13.3 pulgadas proporciona un espacio de trabajo de alta fidelidad para trabajar con imágenes y vídeos detallados. Su relación de aspecto 16:10 ofrece un lienzo vertical ampliado, lo que resulta muy útil para tareas de edición de líneas de tiempo, gradación y diseño. La pantalla ofrece un contraste profundo, una reproducción precisa del color y negros auténticos, cumpliendo con los estándares profesionales para la producción visual.

 

Cuando se combina con un lápiz óptico compatible con MPP 2.6iii, como el ASUS Pen 3.0 y el ASUS DialPad, la pantalla permite una interacción precisa con la yema de los dedos con el software creativo. Los editores pueden controlar los niveles de exposición, ajustar el tamaño de los pinceles y navegar por las líneas de tiempo de edición mediante entradas táctiles. Esta integración del diseño del hardware y la interfaz refuerza el enfoque de la serie ProArt en el control de precisión y la interacción intuitiva.

 

La calibración de fábrica ajustada del panel OLED garantiza la consistencia del color en diferentes condiciones de iluminación, siendo esencial para una gradación precisa en la postproducción. Juntos, la pantalla, el lápiz óptico y el DialPad forman un entorno de edición integrado que admite tanto la movilidad como la precisión.

 

La nueva ASUS ProArt GoPro Edition (PX13) ya se encuentra disponible en: https://www.asus.com/mx/ y en diferentes tiendas, por un precio sugerido desde $75,999.00 pesos mexicanos.