OCTUBRE DE 2023 - A raíz del éxito de su estreno en Italia en 2022, MITICO, la colaboración artística entre Belmond y la internacionalmente conocida galería de arte Galleria Continua, se lanzará a escala mundial para su segunda temporada. En ella se presentan las obras de siete artistas contemporáneos en siete fascinantes lugares de Belmond en España, Italia, Reino Unido y Brasil.
La temporada de 2023 muestra instalaciones de arte contemporáneas en La Residencia, A Belmond Hotel, Mallorca; Le Manoir aux Quat’Saisons, A Belmond Hotel, Oxfordshire; Copacabana Palace, A Belmond Hotel, Rio de Janeiro; Villa
Sant’Andrea, A Belmond Hotel, Taormina Mare; además de regresar a Grand Hotel Timeo, A Belmond Hotel, Taormina; Villa San Michele, A Belmond Hotel, Florence; y Castello di Casole, A Belmond Hotel, Tuscany.
Este año, las instalaciones se centran en la interacción entre la identidad humana y la naturaleza, así como el inevitable choque entre la tecnología y los paisajes vírgenes. Utilizando como fondo y lienzo las impresionantes vistas, jardines y fachadas de los legendarios hoteles de Belmond, las instalaciones de arte redefinen estas icónicas vistas bajo un nuevo prisma, ofreciendo al espectador una perspectiva única de nuestro lugar en el mundo.
IDENTIDAD Y DESARRAIGO: ARCANGELO SASSOLINO EN LA RESIDENCIA, MALLORCA
La Residencia, A Belmond Hotel está ubicada en la sierra de Tramuntana, declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, en el corazón de Deià, una localidad con mucha tradición artística en la que se respira un ambiente bohemio que ha seducido durante décadas a escritores, artistas y músicos en busca de inspiración. En este refugio natural y creativo, la obra del artista italiano Arcangelo Sassolino presenta un fuerte contraste. Hunger (2006/2007) muestra una garra hidráulica que funciona con una bomba de aceite y se mueve como una gran araña mecánica.
El artista, a través de esta enorme garra compuesta de grandes cuchillas de acero, despoja al objeto industrial de su función y contexto colocándolo sobre una superficie plana en la que no puede ganar tracción y dejándolo obsoleto. Sin embargo, la garra continúa haciendo movimientos mecánicos, intentando desesperadamente escarbar el terreno que hay debajo, una danza lenta y poética que anula aún más su fuerza original. Aunque no sea capaz de arrancar el bonito paisaje que le rodea, el movimiento lacerante de la garra deja surcos en el cemento como si quisiera esculpir una nueva identidad en los espectaculares jardines de La Residencia. No pasa desapercibido para el espectador que, si le diera otro uso, los legendarios olivares que rodean La Residencia correrían peligro con esta máquina, a la que el artista ha dejado indefensa.
Los huéspedes y visitantes podrán ver la instalación de arte desde el 5 de mayo hasta el 29 de octubre de 2023.
IDENTIDAD Y SOCIEDAD: YOAN CAPOTE EN EL GRAND HOTEL TIMEO Y VILLA SANT’ANDREA, SICILIA
Desde el Grand Hotel Timeo, A Belmond Hotel, a lo alto de las colinas de Taormina, se puede ver en primera fila la eterna belleza de la isla. En este paraje, el artista Yoan Capote ha instalado una serie de esculturas, entre las que se incluyen unas esposas rodeando un olivo, tituladas “Stress”, “Self-portrait”, “Speechless”, “On our shoulders”, “Deriva” y “Urban Nature”. Se exhibirán por los amplios jardines del hotel, desde donde se vislumbra una fuerza de la naturaleza como el volcán Etna. Es imposible no sentir la fuerza creativa y destructiva en un sitio como este. Estas obras representan actos de resistencia, momentos en los que el instinto humano se rebela frente al abandono o la dominación por parte de las fuerzas superiores.
En la bella costa de Taormina Mare, Villa Sant’Andrea, A Belmond Hotel expondrá la obra de Yoan Capote “Family Portrait”, una oda al propio legado del artista. Nacido en Cuba, retrata el mar como una fuerza tanto de conexión como de aislamiento, una forma de escapar, pero también algo que lo impide. La obra está compuesta por espejos enmarcados que encierran y reflejan el paisaje marino único de la bahía. A medida que los fragmentos rebotan en el hermoso lecho marino, los reflejos se entrelazan con la naturaleza virgen, planteando preguntas relacionadas con la identidad y el sentimiento de
pertenencia.
La obra también hace alusión a la canción “Foto de familia” de Carlos Varela, uno de los temas más emblemáticos para la generación de Yoan Capote en Cuba, que recuerda al espectador las diferentes connotaciones y sentimientos que evoca el mar. Es un doloroso recordatorio de que el mar, símbolo de alegría, belleza y calma para muchas personas, también es origen de tragedia, pérdida y desesperación. Al contemplar esta potente obra, al público le embargará una sensación de compasión y empatía.
Los huéspedes y visitantes podrán ver la instalación de arte desde el 12 de mayo hasta el 29 de octubre de 2023 en Villa Sant’Andrea, y hasta el 7 de enero de 2024 en el Grand Hotel Timeo.
LA IDENTIDAD EN EL ESPACIO: SUN YUAN Y PENG YU EN VILLA SAN MICHELE
Villa San Michele, un monasterio del siglo XVI que ofrece unas vistas panorámicas de la ciudad de Florencia, presentará “Teenager & Teenager” de los artistas chinos Sun Yuan y Peng Yu, reputados por su mirada sobre la naturaleza, a menudo desorientadora y provocadora, así como por su extraño uso de los materiales. La colocación de estas obras bajo los centenarios arcos de la entrada y pasillos del hotel llama la atención, pues son ajenos a la majestuosidad arquitectónica de una obra maestra del Renacimiento inspirada en Miguel Ángel.
Las obras representan esculturas hiperrealistas de personas sentadas en un sofá y sillones cuyas cabezas se han sustituido por grandes rocas, de modo que el espectador no pueda identificar estos misteriosos personajes, además de eliminar cualquier forma de comunicación posible. Una representación humorística y siniestra a la vez de la sociedad en tiempos modernos.
Sun Yuan y Peng Yu son conocidos por sus meditaciones sobre la condición humana, que consiguen despojarnos de nuestros métodos convencionales de ver el mundo. En este caso, su interés radica en la naturaleza de la comunicación, así como en sus limitaciones. Al examinar las normas que nos imponen, o que nos imponemos nosotros mismos, los artistas invitan al espectador a liberarse de las restricciones y plantearse nuestro lugar en el mundo con una nueva perspectiva.
Los huéspedes y visitantes podrán ver la instalación de arte desde el 21 de mayo hasta el 29 de octubre de 2023.
LA IDENTIDAD CON EL PASO DEL TIEMPO: NARI WARD EN CASTELLO DI CASOLE
Castello di Casole, que ocupa una extensión de 1700 hectáreas en la campiña toscana, ofrece el marco ideal para Stallers (2013), obra del artista estadounidense de origen jamaicano Nari Ward, conocido por sus esculturas creadas con materiales desechados. Stallers, que juega con la palabra inglesa “strollers”, consiste en enormes cochecitos, una referencia a la infancia que invita al público a detenerse, sentarse y relajarse mientras recorren los jardines del hotel.
Los cochecitos marcan simbólicamente el momento crítico en el que los niños abandonan los brazos de sus padres y “son empujados al mundo”. El tamaño desproporcionado y las ruedas de cemento crean un fuerte contraste con las formas frágiles de la infancia. El título, derivado del verbo “to stall” (pararse) en inglés, refuerza esta idea de bloqueo e inmovilidad.
Se anima a los espectadores a sentarse en estas formas y recapacitar sobre nuestros orígenes y la juventud, así como a reflexionar sobre cómo cambia nuestra identidad personal con el tiempo en función de nuestro entorno.
Los huéspedes y visitantes podrán ver la instalación de arte desde el 24 de mayo hasta el 12 de noviembre de 2023.
IDENTIDAD Y NATURALEZA: LORIS CECCHINI EN LE MANOIR AUX QUAT’SAISONS
Le Manoir aux Quat’Saisons, A Belmond Hotel, Oxfordshire presenta Arborexence (2023), una escultura de Loris Cecchini, compuesta por un entramado de acero inoxidable que se extiende armoniosamente por la fachada del hotel. Esta propiedad se distingue por tener unos idílicos jardines que se transforman cada temporada, representando así los ciclos de la naturaleza. La pieza escultórica del artista destaca el aspecto científico por medio de su composición molecular, ramificándose y expandiéndose por la fachada del edificio, imitando la propagación natural de la hiedra. La escultura se convierte en una segunda piel, trazando, restaurando y renovando el propio edificio.
Loris Cecchini, que traspasa el aspecto puramente estético de la naturaleza, pretende descubrir lo que se esconde bajo la superficie por medio de métodos científicos que desvelan estructuras complejas y vínculos químicos. Los frondosos jardines del hotel sirven de marco a esta escultura que recuerda a los espectadores qué esconde la belleza de la naturaleza y sus formas. La obra de Loris Cecchini y los jardines de Le Manoir están en una sinergia perfecta; ambos, a su manera, son una celebración de la naturaleza y un recordatorio de que hay que protegerla.
Los huéspedes y visitantes podrán ver la instalación de arte desde el 30 de junio hasta marzo de 2024.
Más adelante actualizaremos la instalación de arte en Copacabana Palace, A Belmond Hotel, Río de Janeiro.
ACERCA DE BELMOND
Belmond, pionero del sector del turismo de lujo durante 46 años, ha cultivado su pasión por las escapadas auténticas para crear una cartera de experiencias exclusivas en algunos de los destinos más inspiradores del mundo.
Desde la adquisición del icónico Hotel Cipriani en Venecia en 1976, Belmond ha perpetuado el legendario arte de los viajes y acompañado a los viajeros más exigentes en aventuras únicas. Su cartera incluye 50 propiedades excepcionales en 24 países, entre las que se incluyen el ilustre tren Venice Simplon-Orient-Express, lujosos retiros costeros como Cap Juluca en Anguila, perlas italianas como el Splendido de Portofino, y alojamientos en maravillas naturales, como el Hotel das Cataratas, situado dentro del Parque Nacional Iguazú de Brasil. Trenes, cruceros fluviales, lodges de safari y hoteles: cada propiedad única ofrece una experiencia incomparable y cuenta su propia historia. La esencia de la marca Belmond se construye en base a su legado, su artesanía y su servicio auténtico. Belmond se erige como un guardián de la tradición atemporal, dedicado a preservar sus bienes mediante planes de restauración meditados y continuos. Belmond forma parte de LVMH Moët Hennessy Louis Vuitton, grupo líder absoluto en lujo.
INSTAGRAM: BELMOND
ACERCA DE GALLERIA CONTINUA
Galleria Continua es una importante galería de arte contemporáneo a nivel internacional que fue fundada en San Gimignano (Italia) en 1990 por tres amigos: Mario Cristiani, Lorenzo Fiaschi y Maurizio Rigillo. Galleria Continua, que en tiempos pasados albergó un cine, logró consolidarse y prosperar en una ubicación totalmente inesperada, lejos de las grandes ciudades y los centros urbanos ultramodernos, en San Gimignano, un pueblo impregnado de historia. Elegir esta ubicación permitió desarrollar nuevas formas de diálogo entre extremos sorprendentes: rural e industrial, local y global, arte del pasado y arte actual, artistas famosos y emergentes. Galleria Continua fue la primera galería extranjera con un programa internacional en abrir un espacio en Pekín en 2004, y en 2007 inauguró unas nuevas instalaciones para creaciones a gran escala, Les Moulins, en la campiña francesa. En 2015, la galería emprendió nuevos caminos, inaugurando un espacio en La Habana, Cuba, dedicado a proyectos culturales que traspasen fronteras. A lo largo de su trayectoria de casi treinta años, Galleria Continua ha forjado una identidad sólida que es fiel a un espíritu de evolución constante y el compromiso de fomentar el interés del público en el arte contemporáneo. Dicha identidad se fundamenta en dos valores, la generosidad y el altruismo, que están siempre presentes en su trato con los artistas, el público general y su desarrollo en conjunto. El deseo de Galleria Continua gira en torno a la continuidad entre generaciones, la aspiración a desempeñar un papel en la historia del presente, y entre personas y zonas geográficas diferentes y poco convencionales. En 2020, cuando la galería cumplió treinta años, inauguró un nuevo espacio en Roma y otro en São Paulo, y en 2021 abrió una nueva instalación en el barrio de moda de París, Marais. También en ese año, inauguró un nuevo espacio en Dubái en Burj al-Arab, el icónico edificio con forma de vela situado junto a la playa de Jumeirah.
INSTAGRAM: galleriacontinua
